当祭起“银河映像20周年回归之作”大旗一刻，观众影迷注定要看杜琪峰如何将“难以想象”四字玩出新高。
作为当下华语片最特立独行的品牌之一，杜琪峰及其“银河映像”最鲜明的标签无疑在于创造经典，换言之，如何在保证原创的同时，为银幕留下值得参考与借鉴的想象力和技术流，一直让杜sir乐而为之。这不，仅《三人行》近5分钟的枪战长镜头，就具备“创造经典”的各项要素。
影史百余年，能载入史册的长镜头自然不在少数，但能凭同一题材（警匪），在短短12年内（2004到2016年），两次拍出“鬼斧神工”的长镜头枪战（《大事件》与《三人行》），杜琪峰不仅是少见的一位，更堪称华语导演唯一的一位。
杜琪峰这次借《三人行》为警匪题材的类型片提出新的挑战设定：：如何在长镜头里同时兼顾“真实性”、“节奏感”、“音效力”甚至“暴力美学”？
能做到吗？答案是肯定的。
首先，让现场百余位演员同时演“慢动作”，甚至精确到“眨眼都要慢”；然后，将现场布景改为“流动式”，镜头过去后工作人员立即上前“拆景”。
接着，用吊威亚拍摄“接枪”及“中枪”的慢镜头，达到“用‘实拍’取代‘偷格’”的效果；后期，调整镜头的快慢速度，带出枪战的紧张感之余，也让观众看清过程细节，还能保证杜sir历来枪战中如血雾、烟雾等经典元素的沿用，可谓其“静态暴力美学”的升级版。
